Mosart - Miejski Ośrodek Sztuki w Gorzowie Wielkopolskim

Wystawy

MICHAŁ FRYDRYCH - TANIEC CZARNEGO OGNIA

Otwarcie 13.05.2022 o godz. 18:00
Wystawa czynna do 26.06.2022

Kuratorka: Marta Czyż

Frydrych maluje abstrakcje, w których motywem wiodącym jest cielesność. Prace unikają figuratywności, choć często w ich fragmentach, rozpoznamy jakieś kształty. Ich celowa deindywidualizacja i pozbawienie konturu powoduje, że nie dla każdego będą one tym samym. Artysta nazywa te formy zbiorczym hasłem “ludzina”, która dla niego oznacza formę rozproszonego, zbiorowego ciała, ludzkiej masy, z jednej strony napełnioną różnymi pragnieniami związanymi z posiadaniem ciała, z drugiej znajdującą się w rygorze społecznym, włączaną w pewne ramy zachowań. Te niewygodne elementy, na przykład śmierć, rozkosz, niekapitalistyczne ciało, okultyzm są często usuwane ze społecznego oka. Na płótnach odnajdziemy ich przebłyski i referencje. Frydrych pozwala rozrastać się oceanowi ludziny, zestawia ze sobą wątki cielesności w uniwersalnej, nie nacechowanej, niedefiniowalnej strukturze i naturalnej dla ciała witalności, w czym można odnaleźć nawiązania do teorii orgonalnej Wilhelma Reicha. Artystę interesuje rozwijanie formalnego języka wypowiedzi i tego, na ile język abstrakcyjny może być językiem żywym w stosunku do wizualnej strony zarówno świata namacalnego jak i świata społecznego i politycznego. Malarstwo jest dla niego najważniejszym medium, eksplorującym przestrzenie, do których inne dziedziny sztuki nie mogą się przedostać. Na obrazowane obszary naprowadzają złożone i przemyślane tytuły. Tematów, które są tytułami obrazów nie widać. Są jak niewidzialny kolor na obrazie, który ujawnia powtarzające się treści i dopełnia ich czytelność. W obrazach pojawia się zamknięte uniwersum quasi-organicznych form, które niczym w kalejdoskopie mają tendencję do mutowania z płótna na płótno ujawniając swoje niekończące się konstelacje, które malarstwo abstrakcyjne umożliwia i które artysta z premedytacją wykorzystuje.
Często jest tak, że artyści zamykają swoje prace w konkretnym cyklu i tak też pracują. Frydrych tak nie robi. Pokazane obrazy są wycinkiem jego pracy i artystycznego rozwoju ostatnich trzech lat. Esencja, początek i najważniejsze przemyślenia na temat ludziny zostaną pokazane właśnie na tej wystawie.

Michał Frydrych (ur. 1980) jest absolwentem malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Studiował także na berlińskim Universität der Künste oraz filozofię na Uniwersytecie Warszawskim. Jest malarzem, twórcą rzeźb, obiektów, oraz akcji artystycznych. Jego indywidualne wystawy, projekty oraz prace pokazywane były m.in. w CSW Zamek Ujazdowski, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Miejscu Projektów Zachęty, Bunkrze Sztuki, CICC Tabakalera w San Sebastian. Uczestnik Biennale de La Biche (Illet la Biche, Gwadelupa, 2017) i 57th Venice biennale (Wenecja, 2017, pawilon Malty, udział epizodyczny), JCE Biennale (Paryż, 2015). Stypendysta MKiDN 2014, 2020 i M.St. Warszawa 2018, 2022.
Więcej: www.michalfrydrych.com