MENU

Galeria BWA

AGATA AGATOWSKA - Widoki z Marsa / The Views from Mars

„Dzień na Marsie / One Day on Mars” to opowieść Agaty ­Agatowskiej o kondycji współczesnego człowieka w dobie gwałtownego rozwoju cywilizacji i eksploracji kosmosu. Wystawę tworzą rzeźby powstałe w latach 2008–2015.
To najczęściej portrety kobiet przedstawione klasycznie w formie figur stojących i torsów. Charakteryzujące je poza i kostium ­wynikają z aktorskich doświadczeń autorki z pantomimą i teatrem lalek. Wkomponowane w rzeźby przedmioty-rekwizyty podkreślają ich baśniowy charakter. Artystka nadaje przedmiotom znaczenie symboliczne, ukrywając w nich zredukowane uczucia, zmysłowość i anegdotę. Inspiruje się m.in. największym współcześnie teatrem, jakim stał się świat mody dążący do nieograniczonej artystycznej fantazji.
Torsy kobiet wyeksponowane na stylizowanych postumentach, przypominające armię z kosmosu to rzeźby z cyklu Catwalk to a Dream, zainspirowane pokazami mody Karla Lagerfelda, ­Alexandra McQueena i ­Nicolasa ­Ghesquiere’a. Kiedy w roku 2010 Karl Lagerfeld pokazał swoją kolekcję nawiązującą do sztuki baroku i rokoka, ­Agata ­Agatowska stworzyła swoją kosmiczną armię Catwalk to a Dream. Przedstawione hieratycznie torsy kobiet sprawiały wrażenie chłodnych, pozbawionych emocji. Ich uczuciowość, indywidualizm zostały zredukowane do symboli, którymi były np. fryzura w kształcie serca czy nakrycie głowy z uszami Myszki Miki.
W marcu 2017 w przeddzień wernisażu wystawy Agaty Agatowskiej w Galerii Bielskiej BWA, Karl Lagerfeld w ­charakterystyczny dla siebie sposób, z wielkim rozmachem zaprezentował światu w paryskim Grand Palais kolekcję firmy Chanel na sezon jesień-zima 2017/2018. Motywem przewodnim swojego pokazu uczynił startującą rakietę kosmiczną a kreacje, w których wystąpiły modelki i modele, przypominały stroje kosmonautów i po trosze… armię Catwalk to a Dream Agaty Agatowskiej.
Podobnie jak wspomniany dyktator mody, Agata Agatowska przenosi nas w „inny wymiar”, wykorzystując swój talent i wyobraźnię oraz doświadczenia aktorskie i scenograficzne. Subtelnie odsłania sekrety ludzkiej osobowości, pozwalając obejrzeć nam siebie samych z pewnego dystansu.
W Przeprowadzce na Marsa łączy postać człowieka-rakiety z jego ulubionymi zwierzętami domowymi, zabawnie komentując ludzkie nawyki i przyzwyczajenia. Stojącą postać z cyklu ­Catwalk to a Dream pokrywa metalicznym lakierem samochodowym typu kameleon, zawierającym nowatorskie pigmenty barwne dające efekt wielokolorowości. Jej nowoczesne prace poprzez zredukowaną formę i opływowe miękkie kształty nawiązują do aktualnych tendencji w architekturze i dizajnie. W swojej twórczości Agata Agatowska posługuje się tradycyjnymi technikami rzeźbiarskimi: odlewa rzeźby w brązie, aluminium, żywicach i betonie. Jednak dopracowanie powierzchni, jej polerowanie, lakierowanie i zastosowanie intensywnych kolorów wskazują na zainteresowanie autorki najnowszymi trendami popkultury i tendencjami w rzeźbie współczesnej.
Eksponowane na wystawie prace zostały wykonane z barwionego w masie mastiku (to rodzaj żywicy, której zastosowanie w technikach rzeźbiarskich odkryła i wykorzystała Agata Agatowska). Bez względu na rozległe zainteresowania czy inspiracje rzeźbiarki sięgające sztuki japońskiej, mangi, bohaterów kreskówek czy kreacji ze świata mody, zawsze w centrum zainteresowania ­Agatowskiej pozostaje człowiek. Człowiek podczas kąpieli w pianie, przy „przeprowadzce” na Marsa czy w trakcie surrealnej przemiany w topniejący lód (Ice Cream for a Girl).
Wystawie towarzyszy obraz wideo, będący zapisem instalacji 3D Ice Cream for a Girl z 2013 roku, zrealizowanej we współpracy z ilustratorem i dizajnerem Silvanem Catterfeldem.

Krzysztof  Morcinek

 

Agata Agatowska - urodziła się w 1976 roku w Oświęcimiu. Studiowała rzeźbę w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (dyplom magisterski obroniła w 2001, a doktorat – w 2012 roku) oraz rzeźbę i scenografię w Kunstakademie w Düsseldorfie w Niemczech (dyplom w 2012 roku).
W latach 2002–2006 współpracowała z Velvets Theater w Wiesbaden, jako aktorka pantomimy.
Za swoje rzeźby artystka otrzymała wiele nagród, m.in. Nagrodę Darmstädter Sezession, w Darmstadt w Niemczech oraz Grand Prix na 5. Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko w Słupsku, obie w 2008 roku. Jest kilkakrotną stypendystką miasta Oświęcim oraz fundacji niemieckich z Düsseldorfu: Hedwig und Robert Samuel Stiftung i Friedrich H. J. Schneider Stiftung.
Agata Agatowska swoje prace prezentowała na 16 wystawach indywidualnych.
Brała udział w 65 wystawach zbiorowych, głównie w Polsce, Niemczech, Wielkiej Brytanii, USA i Chinach.
W 2016 roku w ramach obchodzonego jubileuszu 20-lecia pracy twórczej, jedna z rzeźb artystki stanęła na oświęcimskim Rynku.

1996-2001 – Studia na Akademii Sztuk Pięknych
we Wrocławiu, rzeźba w pracowni prof. Alojzego Gryta
2004-2012 – Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie, Niemcy, scenografia w klasie prof. Karla Kneidla, rzeźba w klasie prof. Thomasa Grünfelda
2012 – Dyplom Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie, Niemcy
2012  – Doktorat, Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu
2002-2006  – Współpraca z Velvets Black&Light Theater, Wiesbaden, Niemcy (rola Paminy – „Czarodziejski Flet” Wolfganga Amadeusza Mozarta; Antonia – „Opowieści Hoffmanna” Jacques`a Offenbacha; Róża i Pijak – „Mały Książę” Antoine`a de Saint-Exupery, Wróżka – „Pinokio” Carlo Collodiego i in.)
2004  – Warsztaty pantomimy z Marcelem Marceau,
Teatr na Woli, Warszawa

STYPENDIA I NAGRODY
2013 - Wyróżnienie  Miasta Oświęcim w Dziedzinie Kultury
2008 - Nagroda Darmstädter Sezession, Darmstadt, Niemcy
2008 - Grand Prix Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko 5, BGSW Słupsk
2007 - Hedwig und Robert Samuel-Stiftung, Düsseldorf
2006 - Friedrich H.J. Schneider-Stiftung, Düsseldorf
2001, 2002, 2004, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2015, 2016 Stypendium miasta Oświęcim

WYSTAWY (wybór)
2017 – Rzeźba i rysunek, Galeria Muzalewska, Poznań, (solo); Skulptur / Rzeźba, Konsulat Generalny RP, Kolonia,     Niemcy (solo); Body Language, Blue Art Galerie, Berlin, Niemcy; Dzień na Marsie / One Day on Mars, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała (solo)
2016 – Strategie cielesności, Centrum Sztuki Współczesnej Solvay, Kraków; Flottmann 30 Hoch, Flottmann-Hallen, Herne, Niemcy; Rzeźby z przyszłości, Rynek w Oświęcimiu, Muzeum Żydowskie, Muzeum Zamek, MDSM, Miejska Biblioteka Publiczna Galeria Książki, OCK, Oświęcim
(solo, wystawa jubileuszowa),
2015 – Deutsche Bank, Königsallee 45-47, Düsseldorf, Niemcy; Double Story, Galerie mesta Trince, Czechy (solo); Art meets Fashion / inline unlimited, von fraunberg art     gallery, Düsseldorf , Niemcy (wystawa indywidualna z modowym performance projektantki Ruth Heinen – Rita Lagune); Oświęcimski Salon Sztuki, OCK Oświęcim; Benefizauktion „Junge Kunst in Düsseldorf”, Kunstakademie Düsseldorf, Niemcy; Photo Gallery Weekend, von fraunberg art gallery, Düsseldorf, Niemcy
2014 – After the Fair & New Positions, von fraunberg art gallery, Düsseldorf; Kunst 14 Zürich, Zürich, Schwajcaria; z von fraunberg art gallery; Krajobrazy, Galeria Szara, Cieszyn; Tag der offenen Tür, Kunstgießerei Schmäke, Düsseldorf, Niemcy; 3. Festival Sztuki, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała; Kraków Art. Expo 2014, Dwór w Tomaszowicach z Galerią Strefa A; Benefizauktion „Junge Kunst in Düsseldorf”, Kunstsammlung NRW K20, Düsseldorf, Niemcy
2013 – Gallery`s Choice,  von fraunberg art gallery, Düsseldorf, Niemcy; 60 km na Zachód od Krakowa, Konsulat Generalny Niemiec, Kraków; Kunst Zürich 13, Zürich, Szwajcaria, z von fraunberg art gallery; Janine Bean Gallery, Berlin, Niemcy; An Tagen wie diesen, Galerie Filser&Gräf, Monachium, Niemcy; Tak żyjemy, OCK Oświęcim; Play Video- & Performance- Festival, Galerie Ampersand, Kolonia, Niemcy
2012 – Gallery 212, Miami, USA; Challenge of Art, Galeria Strefa A i Galeria Domu Norymberskiego, Kraków (solo); Catwalk to a Dream, Aula Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, doktorat (solo); Małe pranie ręczne, Galeria Strefa A, Kraków; Kobieta o..., MDSM,  Oświęcim; Remix, von fraunberg art gallery, Taylor Wessing, Düsseldorf, Niemcy
2011 – In Between Days, von fraunberg art gallery, Düsseldorf, Niemcy; Art.Fair, Kolonia, Niemcy, (von fraunberg art gallery); Catwalk to a Dream, Galeria Strefa A, Kraków (solo); von fraunberg art gallery, Düsseldorf, Niemcy (solo); Beyond Ourselves, The Royal Society, London, Wielka Brytania; Ernst & Young, 701e.V., Museum Kunstpalast, Düsseldorf, Niemcy
2010 – Exchange Duc-Muc, Filser&Gräf Galerie, Düsseldorf, Niemcy; von fraunberg art gallery, Düsseldorf, Niemcy; Beyond Ourselves, Lace Market Gallery, Nottingham, Wielka Brytania; Biennale Pekin (BIAB), Pekin, Chiny; Darmstädter Sezession, Darmstadt, Niemcy; Ernst & Young, 701e.V., Museum Kunstpalast Düsseldorf, Niemcy; Exchange Muc-Dus, Filser&Gräf Galerie, Monachium, Niemcy; Follow up, PricewaterhouseCoopers, Düsseldorf, Niemcy; OCK, Oświęcim, (solo); Galeria Bielska BWA, Bielsko- Biała, (solo); BGSW,  Słupsk, (solo)
2009 – BWA Zielona Góra, (solo); Kyoto Bar, Kolonia, Niemcy; Międzynarodowe Triennale Rzeźby, Poznań; kommen się nach hause 9, Kalkuta, Indie; Nowy Dwudzwięk, MDSM, OCK, Oświęcim; kommen sie nach hause 9, Kolonia, Niemcy; BBK Kunstforum, Düsseldorf, Niemcy; kommen sie nach hause 9, Berlin, Niemcy
2008 – Darmstädter Sezession, Darmstadt, Niemcy; Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko 5, Galeria Klimy Bocheńskiej, Warszawa; Pamiętniki pokolenia tamagotchi, Galeria Klimy Bocheńskiej, Warszawa; Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko 5, Galeria Kameralna, Słupsk; kommen się nach hause 9, Kolonia, Niemcy; Rathaus Galerie, Wuppertal, Niemcy
2007 – PSD Bank, Düsseldorf, Niemcy
2006 – Junior Gallery, Cincinnati, USA; Peace Museum, Chicago, USA; Über den Kopf, Flottmann-Hallen, Herne, Niemcy; Serendipity, Flottmann-Hallen, Herne, Niemcy;     Maritim, Boot-Messe, Düsseldorf, Niemcy
2005 – Beauty, Kolonia-Pullheim, Niemcy
2002 – Gastspiel, Künstlerzentrum Eupenerstrasse, Kolonia,     Niemcy
2001 – BWA Wrocław – Galerie Sztuki Współczesnej, Wrocław; Między rzeźbą a telewizorem, Kościół św. Marcina we Wrocławiu; 6xM, Haus für Kunst und Geschichte, Kerpen, Niemcy; 6xM, Galeria Pro-Arte, Oświęcim; Kobieta o kobiecie, Galeria Kronika, Bytom; Kobieta o kobiecie, Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała
2000 – Beauty, Sympozjum „Abstrakcja i ezoteryka”, Instytut Sztuki Cieszyn; Międzynarodowe warsztaty fotograficzne, MDSM, Oświęcim; Beauty, Galeria Pro-Arte, Oświęcim(solo); plener odlewniczy, Praszka
1999 – OCK, Oświęcim
1998 – Polsko-niemiecki plener rzeźbiarski, Nowa Morawa
1997 – Instytut Sztuki, Cieszyn
    

Wystawa czynna do 28.05.2017

Kurator: Zbigniew Sejwa


wróć